2015年，一部讲述人类首次登陆火星的科幻冒险片《火星救援》以纪录片似的真实感成为年度最吸金的电影之一。由于电影太过火爆，甚至一度激发了原著小说的购买热潮，直接将其推向了《》畅销书榜的榜首位置。据悉，当年这部经典的科幻片的制作成本达到了1.08亿美元，拍摄时间超过了一年。时至今日，用什么样的办法能在节省本金的同时让影片制作变得更高效呢？HTC高级副总裁、全球解决方案负责人鲍永哲给出了答案：“VR技术能够让电影、视频拍摄这种2D创作更快、更好地使用虚拟制作的方式。”

　　现有的绿幕拍摄技术在后期制作的时候会涉及前景、中景、背景，处理实时渲染的闪光，包括最后的滤镜等，前期筹备、影片制作以及影片后期等都需要大量的时间和相应的成本，一旦某个镜头没有被导演采纳，如果补拍的话，预计整个制作时长和制作成本要比原先增加20%，这是一个非常高的成本增长。

　　像《星际大战》《流浪地球》这样的科幻片如果采用绿幕拍摄，后期制作成本非常高昂，因此很多编剧不太愿意针对科幻题材和难以在现实找到来源的故事去写剧本。据鲍永哲介绍，以前这种动画片或绿幕片非常依赖导演的技术和演员的演技，因为演员需要在一个什么都看不见的绿幕前面，自己想象场景是什么，根据故事做出正确的喜怒哀乐反应。导演也不知道最后的成片效果，只可以通过想象的方式去思考怎样取景、怎么入画和出画，让摄像机达到正确的角度。

　　当然，在前期制作和设置上也要消耗非常多的工夫，因为一旦拍摄下去，大家都是靠想象，最后才由后期制作来合成，这就有很大的风险。如果出现突发状况，要么就是后期制作需要投入很多时间和人力一帧一帧去把每一幅的光源和角度改好，要么就只能调动所有人员全部重新来做。

　　所谓的虚拟制作，是指将VR的定位技术应用到电影、电视视频拍摄场合，通过电脑的实时渲染引擎同步展现背景，利用追踪相机把背景和人物进行即时合成，让整个电影或视频制作的成本大幅度降低，让整个拍摄过程更加可控。它是通过UE（虚幻引擎）来实现的、从2019年开始得到大力推广的一种全新的制片方式。

　　近年来，运算技术不断的提高，实时渲染引擎出现，且表现能力越来越强，对光源、透明物体的反射非常逼真，通过这样的技术能把很多原本前、中、后三个时期才能做到的事情浓缩在一起。这样做最直接的好处是导演马上可以在现场看到他拍出来的演员表情和背景的融合，判断拍得对不对、好不好，拍得不好可以直接重来一次。

　　演员也能够正常的看到自己身处的情景，以及他要跟谁对戏。假设今天面临的场景是一个侏罗纪公园，要面对一只恐龙，全靠想象可能很难做出正确的表情，视觉动作、视线角度会存在一些误差。现在有了实时的叠合，基本上一次拍不好可以拍第二次，能够实际做到如同现场拍摄的效果。

　　“在数字制片领域里已经有一些厂商在做相应的尝试，但确实会遇到很多问题，比如在定位装置的固定方面和整体成本控制上，再加上调节、测试和同步过程的复杂性。”鲍永哲说，“HTC兼具便携、经济、简单等多方面考量，推出了首个虚拟制片解决方案——VIVE Mars CamTrack。第一，有精准的定位方案，通过Mars盒子的控制端，使用HTC最新的追踪器和基站就能轻松实现相应定位；第二，拥有当下Unreal UE引擎这种成熟的技术和成熟的市场；第三，可以十分便捷地进行快速布置和搭建。”

　　该方案由软件+硬件搭配组成，目标是把硬件上所有相关的复杂事项通通简化，以此来降低虚拟场景拍摄难度和成本，提高虚拟制片效率。简单来说，拍摄团队可以在很短时间内把追踪系统架设好，其余大部分时间只需专注在创作部分即可。摄像机具备位置信息之后，就会对前景和中景的人物进行拍摄，并把整个前景和中景放在用UE制作的环境中，然后就可以直接出片。

　　近年来，虚拟制作已然成为影视技术赋能生产、创新视听形态和协作方式、重构产业生态的重大变革。“在影视行业，我们正真看到从2019、2020年开始，虚拟制片的话题不断被提出来、不断在升温，行业内对于虚拟制片有着非常大需求，所以我们大家都希望能够通过基于VR技术的解决方案去帮助行业解决痛点。尤其是新型冠状病毒肺炎疫情以来，拍片变得十分艰难，虚拟制片让很多场景在棚内就能完成拍摄，不再受灯光、日出、日落、天气的影响，可以让拍摄变得相当弹性，让整个拍片节奏变得更可控，也更有效率。”鲍永哲表示。

　　他坦言，目前虚拟制片还在前期发展阶段，本身的技术和知识还需要一段时间的沉淀与普及。比如在成像方面，如果真正以好莱坞的超级巨片为标准，可能会觉得现在的渲染引擎仍然没有很好的方法满足需求。再比如虚幻引擎功能多且复杂，一般人很难上手。不过，在未来两到三年，随技术的日新月异，虚拟制片一定会逐渐往外扩散开来，得到持续发展。相信到当时，很多创作者的一些天马行空想法就能够最终靠很低的成本来实现，未来大家的创作力将不再受限。